电影《勇敢女孩合唱团》十月二十日在全国人民院线公映。导演邵兵，编剧施少堃，主演李浩菲、徐越、王砚辉、王菁华。影片改编自贵州作家肖勤的儿童文学作品《廖崩嗒佩合唱团》，以黔东南州从江县谷坪乡廖崩嗒佩合唱团真实事迹为原型。廖崩嗒佩在苗语里意为勇敢女孩。肖勤说过，是谷坪乡孩子们的眼神打动了她。
故事围绕大山里的女孩们用歌声追梦展开。摆在她们面前的现实困难里，交通不便是最实在的一道坎。驻村工作者为修路架桥奔波筹款，把路和桥这两件基础设施的事往前推。村里学校的校长和支教老师带着孩子们组成合唱团，在日复一日的排练与陪伴里，让女孩们在歌声中收获自信。合唱团带来的变化不只在孩子身上，也带动了村寨里的老人改变观念、移风易俗。一条由歌声牵出来的线，把修路、办学、组团、移风易俗这些本来分散的事连到了一处。
人民院线这套放映机制从二〇一八年就开始搭。那一年起，由国家电影主管部门统筹，全国各地城市影院每家确定一个影厅，共同组成人民院线。到了十四五期间，人民院线的影院数量扩增到四千六百余家。也就是说，这部片子上映时，背后是一张由四千六百余个影厅织成的网，每家影院拿出一个厅来放这类影片。这种机制给儿童音乐片留出了固定的生存空间，它不跟商业大片抢所有厅，改用一套专属的排映渠道把特定题材的片子稳稳接住。对《勇敢女孩合唱团》这样的片子来说，有人民院线在，就不必担心被同档期的商业片完全挤掉排片。
儿童音乐片在院线的处境向来取决于能不能找到自己的观众群。《勇敢女孩合唱团》把少数民族原生态音乐放进电影，技术上要做的是把大山里真实的歌声录进来，再和配乐、对白混在一起，让原生态的质感不被后期压平。苗语合唱、山里的自然环境声，这些元素的拾音和混音决定了影片听感是否站得住。把真实的合唱团事迹拍成电影， soundtrack 就是孩子们的嗓子，这是这类片子区别于普通儿童片的地方。原生态音乐进电影，难点在于既要保留山野里的本真，又要让它和剧情推进咬合，不能变成单纯的民歌展示。
十月十八日，影片在凯里办了超前点映。州直有关单位干部职工、家庭观众、大中小学师生等各界代表两百余人到场。这片子已经入围第十三届丝绸之路国际电影节、香港紫荆花国际电影节、韩国堤川国际音乐电影节等，并入选中国乡村电影周推荐影片。贵州省文联副主席、贵州省电影家协会主席吴斌评价该片以平视视角讲述真实故事。
人民院线的运作方式是按影厅而不是按影院来算。每家城市影院拿出确定的一个厅参与，这些厅分散在全国，合起来形成一张覆盖网。对发行方来说，这意味着不用去和每一家影院谈整馆排片，转而借助这套既有的专用渠道把片子铺开。四千六百余家影院各出一个厅，加起来的放映容量相当可观。
少数民族原生态音乐进电影，还要处理语言的问题。苗语合唱放在片子里，字幕和听感之间要平衡，既要让不懂苗语的观众跟上情绪，又不能把原生态的味道磨掉。肖勤的原著底色是真实的合唱团，电影保留这份真实，技术处理上就得克制，少做加法，让孩子们的嗓子自己说话。
从江县谷坪乡的那个合唱团，就这样从大山走到了人民院线的四千六百余块银幕上。廖崩嗒佩四个字，苗语里的勇敢女孩，被写进了片名，也写进了这群女孩穿过交通不便、穿过偏见走向舞台的路里。驻村工作者跑下来的路和桥，校长和老师带出来的排练与陪伴，最后都汇进那句苗语合唱里，被更多的人听见。
