2026年春节档，韩延执导的《星河入梦》以一匹黑马之姿突围，打破国产科幻固有叙事框架，将天马行空的想象力与扎实的工业制作相结合，既呈现了震撼人心的视觉奇观，又包裹着有温度的人文内核，让观众在沉浸式的科幻冒险中，感受梦境与现实交织的独特魅力，也见证了中国科幻电影多元化发展的新可能。
作为春节档唯一的视效大片，《星河入梦》的制作诚意体现在每一个细节之中。为打造极致的梦境场景，影片集结千人特效团队，耗时730天完成制作，全片视效占比高达92%，14万6000多帧特效画面构建出一个斑斓绚烂的科幻世界。不同于好莱坞科幻常见的极简冷调美学，这部影片走极繁主义路线，十余个梦境副本风格迥异，从水墨江湖的诗意留白到赛博废土的霓虹闪烁，从港风饭店的复古浓烈到像素空间的趣味灵动，每一个场景都拥有独立的美术体系，搭配150套不同的角色造型，构成了一场名副其实的视觉万花筒盛宴。
在叙事上，《星河入梦》以“梦中梦”的嵌套结构打破常规，构建了现实、梦境总界面、具体梦境三层相互渗透的空间。2058年，“萌芽号”飞船承载着人类太空农垦实验的希望，宇航员们的生命体征由人工智能“良梦”系统维护，一场突如其来的系统故障，让全员被困梦境，飞船濒临撞向陨石群的绝境。看似不靠谱的系统管理员徐天彪、沉稳干练的舰长李思蒙、古板内敛的技术总工老白，组成突围小队，在不同梦境中穿梭闯关，每一次入梦都是一次全新的冒险，既有着港式古惑仔混战的诙谐，也有着反派算法碾压的紧张，节奏张弛有度，悬念层层叠加。
影片的人物设定极具反差感，让角色形象更加立体鲜活。徐天彪一口四川方言插科打诨，偷偷在飞船养绿植、“调戏”AI，看似玩世不恭，实则心思缜密，他那些看似无厘头的操作，都是后期翻盘的关键；李思蒙的宇航员执念，藏着对母亲的思念与致敬；老白在现实中严谨古板，在梦境里却彻底放飞自我；软件工程师葛洋则因现实失意，妄图通过技术在梦境中掌控一切。这些反差不仅增添了影片的喜剧色彩，更让每个角色都有了情感落点，让观众在冒险之外，能感受到人物的挣扎与成长。
《星河入梦》的惊喜，更在于它跳出了国产科幻“硬核宏大”的单一框架，将轻盈的浪漫与深刻的思考融入冒险故事中。它没有刻意渲染科技的冰冷，而是让“良梦”系统成为连接科技与人性的纽带，既展现了人工智能发展的无限可能，也暗藏着对技术边界的审视。作为2026年开年首部国产科幻片，它以游戏化的叙事方式贴合年轻观众审美，以多元风格的视效突破类型边界，更以真诚的创作态度，为中国科幻开辟了一条轻盈而有力量的新路径，证明国产科幻不必只有“拯救世界”的宏大叙事，也可以有“以梦为舟”的浪漫与灵动。
