尽管一口气讲了六个聊斋故事，量大管饱，尽管视效华丽也更胜过往，但《聊斋·兰若寺》，似乎还是要成为追光动画跻身主流视野以来，市场表现最失败的一部作品了。
于7月12日（上周六）公映的本片，首周公映两天仅收4100万左右，远逊于去年《白蛇：浮生》逾1.3亿、前年《长安三万里》近1.8亿的首周末公映票房，猫眼和灯塔专业版给出的最终票房预测，仅为2.59亿和2.67亿。
尽管暑期档竞争暂时还不那么激烈，影片后续的票房走势有超预期的空间，但《聊斋：兰若寺》跌破追光动画长片自《白蛇：缘起》（2019）来铁打的“4亿底盘”，基本已成定局。
许多人将这次《聊斋：兰若寺》的失败，归结于追光传统的“剧本老大难”问题，这当然有一定道理。目前本作豆瓣评分为6.7，在追光十部长片中仅高于其“成名”前的《猫与桃花源》（2018）。既然影片的动画技术和视觉效果是毋庸置疑的强项，问题自然“又”是出在剧本上。
但是，《聊斋：兰若寺》的剧本问题，和追光以前“讲不好一个完整故事”的剧本问题，其实还不太一样。
木桶效应，观众习惯看短板
《聊斋：兰若寺》的剧作模式是“1+5”：主线是《井下故事》，蒲松龄被龟和蛤蟆二精胁迫主持“讲故事大赛”，由此展开五个相互独立，但都与“情”相关的聊斋故事（《崂山道士》《莲花公主》《聂小倩》《画皮》《鲁公女》）。
这是典型的拼盘/集锦/篇章式电影形式。在这种形式下，《聊斋：兰若寺》的共六个故事中，平心而论，是有好故事的。但由于“木桶效应”这一多数观众心里的习惯性标准，某些平庸老套的故事的存在，使得影片整体很难收获全盘赞美。
《崂山道士》是院线少见的毛毡动画，用稚拙可爱的画风，讲述了一个“不要浮躁虚荣”的道德劝谕故事。同时，这种形式的制作极其耗费人力物力，也充分展现了追光的技术水准。
但对于某些观众来说，这个曾经被上美影以木偶动画形式演绎过、又曾见诸义务教育语文课本的故事，还是有些不够新鲜，对“悍妻”一角的呈现，放在这个时代也不讨喜——至少，《崂山道士》的故事不会是整部电影的加分项。
《莲花公主》将原作中的书生窦旭和莲花公主都从青年改为幼童年纪，走的是童真童趣的路线。这段用主流3D画风结合水彩式的晕染手法，表现民族美学色彩浓厚的场景和精怪造型，缤纷绚烂，在视觉美感上无可挑剔。
